Aşağıdaki durumlarda bir moda geliştiricisi olmak için önceden belirlenmiş olduğunuzu anlarsınız: a) yakın arkadaşlarınızla eğlenmek yerine gençliğinizin Barbie bebekleriniz için kıyafet yapmaya çok yatırım yaptığını; b) kurumunuzun yayınlarının aksine moda yayınlarını inceleyin; c) 10 yaşında mahzeninizden bir dükkan işletti. Çeşitli başka bir deyişle: aşağıdaki Yves Saint Laurent olmak istiyorsanız, tamamen ve tamamen moda ile strese girmenize yardımcı olur.
Ancak, kariyerin birçok unsuru vardır. Bir moda geliştiricisi olarak çalışmak, bir spor giyim işletmesinde bir stil grubunu izlemenin yanı sıra kendi adınız altında bir etiket oluşturmayı da önerebilir. Önceki meslek, son meslek kadar çekici görünmese de, kesinlikle hayatınızı çok daha az zorlayacaktır. Kendi etiketinizi üretmek çok zaman, bağlılık ve çaba gerektirir. Yıllarca yoksulluk sınırının üzerinde yaşadığına işaret etmiyorum.
Bir yöntem seçmek
Bir moda mesleğini başlatmanın, düzen tasarımları olduğu kadar çeşitli yolları da vardır. Ralph Lauren’in Polo dünyası, Bloomingdales’e sunduğu küçük bir bağlantı koleksiyonu üzerine kuruldu. Helmut Lang, hoşuna giden bir tişörtü bulamayınca kendi giyim mağazasını açmaya karar verdi. Michael Kors, şık bir New York City mağazasında giyim pazarlaması yaparak bir tüketici ağı geliştirdi. Ancak pek çok insan, bir stil mesleği için en etkili yapının, önde gelen bir kurumda moda alanında bir sanat düzeyi elde etmek olduğunu keşfeder. Size zanaat eğitimi vermenin yanı sıra, mükemmel bir kurum kesinlikle özgeçmişinize güvenilirlik katacaktır. Paris’teki Parsons Tasarım Okulu Moda Bölümü Direktörü Carol Mongo, “Marka adı toplumunda yaşıyoruz ve arkanızda iyi bir okulun ismine sahip olmak gerçekten yardımcı oluyor” diyor.
Bir kuruma başvurmak
Moda programları olan pek çok üniversite var, ancak sadece bir avuç dolusu mesleğinizi gerçekten etkileyebilecek türden bir geçmişe sahip. Rakipler yüksek olduğu için bu kolejlere girmek zordur ve çoğu zaman gerçekten ayırt edici olma eğilimindedirler. Stillerinizin resimlerinin bir profilini göndererek kullanırsınız. Carol Mongo, “Size nasıl yaratıcı olunacağını öğretemeyiz – yaratıcılığınızı bize getirmeniz ve size yol göstermemize izin vermeniz gerekir” diyor Carol Mongo. Öğrencilerin kullanmadan önce biraz dikiş deneyimi edinmelerini önerir. Çizim aynı şekilde bir geliştirici için hayati bir yetenektir – kavramlarınızı birbirine bağladığınız yöntemdir. Olağanüstü bir profil oluşturmak için, yerleştirme konusunda biraz deneyim sahibi olmak mükemmel bir öneri; Sanat kursları almak kesinlikle türü ve yüzdeyi tanımanıza yardımcı olacaktır. Ancak bir kuruma onay almak için profesyonel bir kabine olmanıza gerek yoktur. Mongo, “Öğrencilerimizde aradığımız en önemli özellik, moda konusunda gerçekten tutkulu ve coşkulu olmaları” diyor. “Harika fikirleriniz varsa ama çizemiyorsanız, her zaman etrafından dolaşmanın yolları vardır. Örneğin, tasarımlarınızı bir mankenin üzerine koyabilir ve fotoğraflarını çekebilirsiniz. “
Hangi kurum size kesinlikle sağlayacak
Çoğu moda programı 3 ila 4 yıl uzunluğundadır. Bu süre zarfında kesinlikle sanat derslerinin yanı sıra araştırma illüstrasyonu, gölge yapısı ve yazım alacaksınız. Kesinlikle aynı şekilde desen üretimi, perdeleme ve azaltma yöntemlerini de bulacaksınız. Düzenlenen kolejlerin en önemli faydalarından biri, aslında pazara çok yakın bir şekilde çalışmasıdır. Örnek olarak, Parsons, Donna Karan ve Michael Kors gibi etkili geliştiricilerin bitiren öğrencilerle doğrudan çalıştığı “tasarımcı eleştirmen projeleri” var. Hırslı öğrenciler aynı şekilde seçkin ödüller ve ödüller kazanma olanağına sahiptir, bu da onlara mali destekle birlikte büyük bir odaklanma sağlar. Gerçekten çok önemli bir durum, son dönemin sonunda öğrencilerin koleksiyonlarını ortaya çıkarırken ortaya çıkan moda ifşasıdır. Moda pazarından çok sayıda önemli kişi, yepyeni becerilerin peşine düşmek için bu programlara gidiyor. Aynı şekilde, medyanın gördüğü kadar korkunç olma ihtimali de var. Örneğin, Hüseyin Çağlayan, Saint Martins’deki üniversite mezuniyet programı için bahçesine sakladığı, bozulan kıyafetleri ortaya çıkardığında kısa sürede tanınmaya başladı.
Alternatif yollar
Parsons’tan Carol Mongo “Gerçekçi olalım” diyor, “Okul herkese göre değil. Sadece moda endüstrisinde bir iş bulmak istiyorsanız – bir tasarımcı olarak kariyer değil – muhtemelen okula gitmenize gerek yok. ” Bir terzi veya modelci olarak işlev görmek istiyorsanız, en etkili nokta muhtemelen bir moda evinde bir öğretmenlik bursu elde etmek ve yönteminizi yerine getirmek. Bununla birlikte, herhangi bir resmi eğitim almadan stajyer olarak başlayan birçok tanınmış geliştirici örneği vardır. Örneğin, Dior’un en parlak yepyeni ünlüsü, Guys giyim geliştiricisi Hedi Slimane, erkeklerin giyim geliştiricisi José Levy ile işbirliği yapmaya başladığında gazetecilikte bir seviyeye sahipti. Balenciaga’dan Nicolas Ghesquière, Jean-Paul Gaultier’de bir yardımcı olarak, işi uygulamalı olarak keşfeden harika derecede etkili bir geliştiricinin bir örneği daha. Genellikle, ilgilendiğiniz bir moda evine bir profil göndererek öğretmenlik bursu alırsınız. Ancak, özellikle neye ihtiyaç duyduklarını görmek için onları önceden aramak mükemmel bir öneri. Rakiplerin güçlü olduğunu ve bireysel bağlarınız olmadığı sürece eğitim ve öğrenim olmadan bir öğretim bursu elde etmenin gerçekten zor olduğunu akılda tutmak da aynı şekilde çok önemlidir.
Yıllarca stilist olarak çalıştıktan sonra kendi organizasyonlarını kuran Luella Bartley gibi geliştiriciler de var, böylece mükemmel bir reklam ve pazarlama duygusu ile birlikte bir sektör ağı geliştiriyorlar.
İşletmeyi anlamak
Ne yazık ki, bir geliştiricinin yenilikçi olması neredeyse yeterli değil; aynı şekilde biraz organizasyon hissine sahip olmanız gerekir. Moda giderek daha fazla şirket odaklı hale geldikçe, iş ortamı hakkında bilgi sahibi olmak ve arkasındaki teknisyenleri anlamak çok önemlidir. Sürekli olarak “Women’s Wear Daily” gibi meslek belgelerine göz atarak, çok sayıda yararlı ayrıntı elde edeceksiniz. Kendi işinizi yürütmek istiyorsanız, istisnai bir şekilde düzenlenmiş olmanız ve işletme ekonomisinin asgari temellerini öğrenmeniz gerekir. Pek çok moda kolejleri şu anda eğitim programlarında organizasyon kursları düzenlemektedir. Carol Mongo, “Öğrencilerimizin bir sözleşmeyi nasıl müzakere edeceklerini veya bir iş ortağı seçeceklerini bilecek kadar akıllı olmaları gerekiyor” diyor. Calvin Klein veya Tom Ford gibi bugün gerçekten etkili olan geliştiricilerin çoğunun, lisanslama tekniklerinden pazarlama kampanyasına ve gerçekten kıyafetleri üretmeye kadar işin her unsuruyla ilişkili olduğu konusunda bilgilendirici olabilir.
